LIBRO PAUL OUTBRIDGE

Ficha técnica

El fotógrafo estadounidense Paul Outerbridge creó relucientes “paraísos artificiales”, pura seducción superficial. Desde composiciones cubistas de naturaleza muerta hasta sus polémicos desnudos, su sensibilidad con las luces y sombras y su innovador uso del color convirtieron objetos cotidianos en composiciones casi abstractas. Fue un pionero en explorar el potencial expresionista, pero también comercial, de la fotografía en color.

Tanto en sus suntuosas imágenes publicitarias como en sus desnudos de tonos suaves, Paul Outerbridge (1896-1958) fue un alquimista del deseo. El color era esencial para su estética, y utilizó el complejo proceso carbro-tricromático para crear una superficie seductora de texturas y tonos. Su objetivo era crear “paraísos artificiales”, formas perfectas con un toque surrealista.

Esta concisa monografía presenta la estética única de Outerbridge y su trayectoria artística y comercial, desde su apogeo profesional como el fotógrafo comercial mejor pagado de Nueva York hasta su retiro a Hollywood en la década de 1940 tras un escándalo en torno a su fotografía erótica. Con ejemplos clave de su obra, el libro analiza el estilo innovador de Outerbridge a través de imágenes cubistas de naturaleza muerta, fotografías para revistas y sus controvertidos desnudos, así como su interacción con otros fotógrafos vanguardistas de la talla de Alfred Stieglitz, Paul Strand y Man Ray. En esta retrospectiva reconocemos también la capacidad de Outerbridge para transformar objetos cotidianos en composiciones casi abstractas y su papel pionero en explotar el potencial expresionista, y comercial, de la fotografía en color.

Autores:

Elaine Dines-Cox is an independent art museum curator living in San Francisco. Her 1981 monograph on Paul Outerbridge was the first published catalogue raisonné on an art photographer.